102 Bästa karaktärer 3D-modeller

3D-karaktärsmodeller för ditt fantastiska projekt

Alla vet redan hur kritisk tredimensionell datorgrafik är i mediebranschen. Filmografi, animerade videor, datorspel, reklam och sociala nätverk fungerar i 3D-karaktärsmodeller. Konstnärer som ritar varelser fyller den virtuella världen med nya hjältar. De blåser liv i metauniversumet så att användare entusiastiskt efterliknar sig själva och andras roller. Oftast väljer utvecklare att skapa människor, varelser av flora eller fauna, robotar och ibland elektroniska enheter eller möbler. Tredimensionella teknologier har nått en sådan gräns att de överraskar vår idé om virtuella möjligheter.

Överraskande nog blev grafisk design den drivkraft som förenade konstnärlig skicklighet och teknisk kunskap. Det är omöjligt att utveckla ett mästerverk om författaren kan teorin och praktiken på den tekniska sidan. Den mest inflytelserika delen är fortfarande den gränslösa mänskliga fantasin och visuella upplevelsen. Tack vare en sådan kombination kan konstnären göra ett spelobjekt på ett sådant sätt att det blir projektets visitkort.

Vad är en 3D-karaktärsmodell

Komplexa och mycket detaljerade 3D-objekt njuter av sin kombination av former, olika sfärer och kuber. Sådana primitiva figurer är grunden för den framtida 3D-karaktärsmodellen. Konstnären manipulerar mästerligt dessa delar och digitala verktyg för att skapa ett mästerverk som matchar kundens koncept. En kritisk regel för tredimensionell konstruktion är att du bör börja med det enkla och gradvis gå vidare till det komplexa.

Om du vill utveckla en kvalitetshjälte bör du ha tålamod. Arbeta hårt för att placera hörnen korrekt. Det är viktigt eftersom polygonerna som utgör den övre delen av nätet kan skära sig och du lägger till extra detaljer. Det påverkar animeringen av bilden. Rörelserna blir smidiga om alla kroppsdelar har det erforderliga antalet små polygoner: knän, leder, ben, armbågar, handflator, fingrar, etc.

Faktum är att olika designprogram har många metoder som automatiserar vissa processer. Du kan till exempel spegla vissa objekt. Det är viktigt att skapa symmetrisk grafik.

Så vad är 3D-karaktärsmodellers grafik? Det är en tredimensionell digital bild av en varelse som kan vara verklig eller fiktiv. Den består av polygoner och kan röra sig i en given riktning. Du driver det inom olika branscher.

Krav för 3D-karaktärsmodeller

Så du bestämde dig för att köpa eller skapa en hjälte i 3D-grafik. Det är ett utmärkt och vridet val! Du lämnar det statiskt eller lägger till rörelse med hjälp av 3D-animationsprogram. Sådana föremål finns i virtuell verklighet och uppfyller delvis dina beställningar i våra liv.

Att skapa en karaktärs 3D-modell har många krav. Om författaren använde dem under skapandet behöver du inte vänta länge på ditt positiva resultat. Författaren bör ge hjälten individuella egenskaper, beteende och imponerande utseende för att behaga tittaren. Det är inte avgörande att grafiken är slående, men du bör imponera på sådana funktioner som din besökare kommer ihåg. Om du överväger objektets interaktivitet kommer klienten att vara involverad i uppspelningsprocessen, titta på videor eller använda din skapelse. Hjältens funktioner och egenskaper avgör var 3D-karaktärsmodellerna kommer att vara till hjälp. Det kan vara en reklam, underhållningsprojekt, film, video eller datorspel.

Om du har ett koncept hjälper kriterierna vi har valt åt dig att välja den nödvändiga bilden.

Projektidén

Varför vill du köpa 3D-animation? Om varelsen inte är för reklam, utan underhållning, är designern inte begränsad i sin fantasi för beteende eller utseende. Det är bara nödvändigt att ange vilken hjälte det är: positiv eller negativ, den huvudsakliga eller sekundära.

Dynamik

Om du vill välja en animerad hjälte, var uppmärksam på tillgängligheten av rörelser.

Positiv eller negativ hjälte

Det finns en psykologi av designen, som påverkar objektets huvuddrag. Om din hjälte är bra, kommer den att vara fluffig, med rundade toppar, ljus och slät. Och om han är arg finns det vinklar på armar och ben, mörka färger och strikta texturer.

Ibland är hemligheten med en framgångsrik hjälte hans enkelhet. Ofta är elementära mönster kvicka och attraktiva.

2D och 3D skillnad

Bokstaven D i termer av 2D och 3D betyder dimension. Det är antalet plan som täcks av grafen. En 2D-bild är platt eftersom den har längd och bredd, medan en 3D-bild också har djup.

Du arbetar med 2D-grafik i illustrationer, infografik och animationer. Det är mer statiskt och ger möjligheter om man inte behöver närma sig realism. Du kan hitta 3D-alternativ inom film, arkitektonisk visualisering, design, spel, tecknade serier och reklam. Den sista typen du ser oftare har mer detaljerad information.

Det är faktiskt ingen idé att bevisa vad som är användbart, bättre och populärt. Båda teknikerna har olika användningsområden. 3D har dock fördelar när du skapar spel, filmer och tecknade varelser.

Realism

Du uppnår vilken detaljnivå som helst, så du är inte begränsad till pixlar; du har polygoner, som delar sig i fler former.

Animeringsfrihet

Du kontrollerar lätt sådana hjältar eftersom du realiserar dem i tredimensionell rymd. Du kan inte rita om dem en miljon gånger utan bara ställa in rätt rörelser och poser för de nödvändiga åtgärderna.

Bekvämligheten med inställningen

Om du använder rätt programvara är de köpta färdiga 3D-karaktärsmodellerna lätta att justera.

Visualisering

En sådan hjälte är mer levande, solid och dynamisk än en tvådimensionell bild. Du kan se detaljerna från alla håll.

Men vi bör berätta om flera nackdelar med tredimensionell teknik:

• Sådana program och färdiga produkter blir snabbt föråldrade. Du bör följa trender och programuppdateringar.
• Teknikens format har inte bemästrats helt.
• Kartläggningsprogram är problematiska att använda och ibland dyra.

Vilka funktioner har 2D-teknik för att skapa bilder:

• Visuellt ser det enklare ut och bättre för tittaren att uppfatta.
• Skapar ett klassiskt animationsformat som användarna redan är vana vid.
• Lätt att bädda in på vilken webbsida som helst.
• Du visar objektet endast från ena sidan.
• Att skapa animeringsprocessen är mer komplext.
• Det är bättre att bygga komplexa effekter med 3D.

Metoder för att skapa 3D-modeller

Det finns tre typer av 3D-grafikmodellering. Du kan särskilja dem genom metoden för att erhålla volymen.

Polygonal

Det är ett klassiskt och populärt sätt att skapa en tredimensionell bild. Du måste ange X-, Y- och Z-koordinaterna för att definiera nyckelpunkter i rymden. Sedan kopplar man ihop detta med segment och gör polygoner. Formen, färgen och strukturen kan vara olika. Det beror på ditt koncept. Du anser att det är nödvändigt att bygga många små figurer för att skapa ett realistiskt objekt. Det påverkar utseendet och kvaliteten på animationen. Men om du inte behöver zooma in på objektet och lägga till rörelser, så räcker det med att använda en liten uppsättning polygoner.

Spline

Du bör utveckla böjda linjer för att få fram föremålets ytor. Först bygger vi en spline-ram av 3D-karaktären. Och vi bildar ett ytskikt som sveper runt skelettet. Denna typ av konstruktion är lämplig om du behöver göra en komplex hjälte utan hörn. Tredimensionella kurvor konstrueras utifrån geometriska och funktionella samband.

Skulpturering

Det är en ny typ av 3D-teknik. Manipulationer med ett virtuellt föremål liknar att arbeta med lera. Du kan klämma, dra och vrida materialet för att utveckla en varelse. Verktygen i sådana program ger en möjlighet att deformera polygonala former. Du lägger till eller tar bort lager.

Sådan programvara ger en möjlighet att arbeta på flera detaljnivåer. Dessa nivåer är sammankopplade, så om du gör ändringar på ett plan kommer det andra också att ha automatiska justeringar.

Att skapa levande objekt (av 3D-karaktärsmodeller) är det mest komplexa området inom denna teknik. Du täcker allt: detaljer, dynamik, figurer, texturer, färg och mer. Den här objekttypen är användbar för många verksamhetsområden: film, spel, reklam, sociala nätverk, design och andra.

Hur man skapar 3D-karaktärer

Du bör gå igenom alla konstruktions- och utvecklingsstadier för att uppfinna en dynamisk och ljus hjälte. Vi rekommenderar följande sätt, som kommer att vara till hjälp för både nybörjare och proffs. Du kommer att ha ett schema som du alltid kan använda.

Konceptskapande

Grunden för varje prestation är en idé. Skissens kvalitet och hur du ritade dem är inte viktigt här. Du kan skapa dem med en penna eller använda en grafikplatta. Det är din grova plan för att förstå vilka detaljer du behöver förfina. Mönstret ger en kedja av åtgärder som du kan följa.

3D-teckenmodellering av ett tredimensionellt objekt

De flesta 3D-program föredrar den polygonala typen av modellering. Därför använder designers denna metod oftast. Det slutliga resultatets kvalitet och tydlighet påverkas av antalet polygonala figurer. För närvarande särskiljs lågpoly- och högpolyvarianter av 3D-konst. För att detaljeringen ska bli optimal och för att framgångsrikt uppfinna en animation bör du använda figurer med ett stort antal polygoner. Kostnaden för sådana föremål kommer dock att bli högre, eftersom renderingen kan ta flera dagar. Men för vissa spel kan du använda hjältar med ett mindre antal figurer.

Texturering

Det är processen för att välja färg och struktur för 3D-karaktärsmodeller. Det är det roligaste stadiet i skapandet av föremålet. I kinematografi utför konstnären material. Under skapandet av 3D-varelser finns det ett behov av preliminär skanning av texturer. Här pratar vi om 2D, som har en 3D-yta av varelsen. Det är nödvändigt för perfekt och felfri överlagring av texturer.

I nästa steg finns material som rör objektritningen. Specialister förbereder en komplett uppsättning: en karta över ojämnheter, lättnad, transparens, reflexer, normalitet och färger.

Som ett resultat får du en färdig 3D-karaktär med allt: rynkor, hår, kläder, naglar, ögon med mera.

Tackling

Här talar vi om datoranimationsteknik, där varelsedisplayen visades i två versioner: ett ytligt utseende och en hierarkisk samling av sammankopplade ben. Det är hur man uppfinner ett animationsnät.

Animation

Huvudmålet med detta steg är att uppnå realistiska rörelser. Det är avgörande för animering och filmning eftersom en 3D-karaktärsmodell kan samarbeta med en riktig skådespelare. Designern måste ange varelsens position i den första och sista bildrutan. I praktiken ser denna teknik enkel ut, men vissa ovanliga rörelser tar lång tid att utveckla.

Kom ihåg att alla varelser som du har sett i kända tecknade serier, filmer eller spel skapades av ett utvecklingsteam eftersom det är en mödosam process som kräver mycket tid och beräkningar.

Vilken karaktärs 3D-modell innehåller TemplateMonster

Du är på rätt plats om du föredrar att köpa en färdig 3D-modell. TemplateMonster har många föremål, så du är säker på att hitta det du behöver. Vi tillhandahåller ett filter för att underlätta sökningen med många andra material. I panelen till vänster måste du kryssa för var ditt behov finns. Om du är en MonsterONE-prenumerant och vill ladda ner produkten gratis, klicka på EN.

• Välj de nödvändiga taggarna för att söka: varelse, spel, låg poly, mänsklig, konst, enhet, kropp och andra.
• Ta reda på vilket program du vill arbeta med. Det är avgörande eftersom dina val kommer att påverka hur snabbt och effektivt du gör ytterligare ändringar av din hjälte. Vi erbjuder ett brett urval: ZBrush, Unreal, Unity, SketchUp, Maya, Cinema 4D, Blender och 3DS Max.
• Se även format: .fbx, .obj, .blend, .dae, .stl, .max, .3ds och så vidare. Alla objekt skiljer sig åt i designfunktioner, till exempel Low poly, PBR, Rigged, Animated, High poly, 3D Print och 3D Scan.
• Är du intresserad av specifika färger? Begränsa sökningen till: svart, vit, grå, brun, blå, lila, rosa, gul, cyan, grön och andra.
• Du ser en sorterare överst som hjälper dig att välja mallar efter trender, nyhet, bästsäljare, kostnad och betyg.

Vi föreslår att du tittar på flera alternativ som du kanske gillar.

Anime Fantasy Sorceress Nienke Rigged

Det är den perfekta varelsen för ditt onlinespel i japansk stil med inslag från medeltiden i en kostym. Den har många vackra detaljer som passar in i ditt koncept. Flickan är ung och sexig och har en snygg outfit och en trollstav. Du kan använda följande redigeringsprogram: Unity, Blender, ZBrush, 3DS Max, Maya eller Unreal.

Människans anatomi Hela kroppens muskelsystem och skelett

Det är ett idealiskt kit för dem som är involverade i medicin, anatomi, professionell målning, kirurgi eller studerar mänskliga delar. Denna anläggning är av hög kvalitet och har många polygoner. Den har rätt skalning för att korrekt representera resultatet. Du ser hela tillgången med den manliga kroppen: mer än sexhundra muskler, skelettsystemet och bindväv. Vi rekommenderar att du använder Blender och ZBrush för att anpassa grafiken.

Racoon

Du kan hitta det söta djuret i TemplateMonster. Det är fallet när ett litet antal polygoner betonar konstnärens stil och lägger till en specifik varelse till hjälten. Det här objektet är extremt flexibelt i redigering, eftersom du kan använda ett brett utbud av programvara: Unity, Blender, ZBrush, Cinema 4D, SketchUp, 3DS Max, Maya och Unreal.

Quirky serie

Letar du efter en uppsättning 3D-djur? Den här mallen är för dig! Du kan använda detta paket för tecknade filmer för barn, mobil, datorspel, reklam eller klistermärken. Håller med om att den inte har många polygonala detaljer. Så det understryker hela förpackningens stil. Vi rekommenderar att du använder Unity, Blender och Unreal för redigering.

3D T-shirt set modell

Det är ett grundläggande alternativ för varor, klädbutiker online, skapa design, engagera sig i mode och mer. Objektet är så detaljerat som möjligt och flexibelt i redigeringen. Använd olika programvaror för att uppnå det perfekta resultatet och behålla varumärkeskonceptet: Unity, Blender, ZBrush, Cinema 4D, 3DS Max och Maya Unreal.

Vilken 3D-programvara använder TemplateMonster

3D-karaktärsmodellering är det som omger oss. Det är den här världens nutid och framtid. 3D-objekt, animering och universums syfte är långt ifrån listan över vad 3D-programvara är kapabel till. Utbudet av program är mycket varierande. Du hittar gratis verktyg eller dyra. Vissa har ett enkelt gränssnitt, medan andra är omfattande och detaljerade. Men du behärskar fortfarande bilar om du vill. Det är omöjligt att välja det bästa programmet av alla. Det är ingen objektiv bedömning. Därför erbjuder vi att kontrollera de viktigaste egenskaperna hos populära tekniska lösningar för redigering av tredimensionell grafik.

3ds Max

Det är det mest populära programmet för proffs för alla ändamål relaterade till 3D-design. Denna teknik kommer att hjälpa till att utveckla karaktärer, landskap, arkitektur, rekvisita och universum. Den har funktionalitet, mångsidighet, kompatibilitet med många plugins och färdiga automatiserade kommandon.

Maya

Programmet fokuserar på dynamiskt objektskapande, det vill säga animerat beteende för senare integration i spelet. Här kan konstnären koncentrera sig på detaljerna i rörelsen av hår, lemmar och kläder för att lägga till maximal realism. Den stora uppsättningen verktyg har inga begränsningar för fantasin i arbetet.

ZBrush

Det är en professionell mjukvarulösning med ett brett utbud av funktioner. Dessutom använder vi en borste som tillför djup till motivet. Det är en användbar lösning för voluminösa föremål som 3D. Du behärskar stegen att skulptera och strukturera. Observera att programmet kan lägga till skuggor och reflektioner som ser naturliga ut. Och renderingsprocessen sker i realtid, och författaren ser resultatet av sitt arbete.

Blandare

Det är det mest populära valet bland 3D-nybörjare. Dessutom är det gratis och har en stigande kod. Men funktionaliteten hos Blender gör det möjligt att använda den även för kommersiella ändamål. Någon kanske tycker att gränssnittet är lite förvirrande, men den här programvaran är bara början på 3D-framgång. Eftersom tekniken är populär hittar du många tutorials och hur man gör.

Daz Studio

Det är ett annat gratis program för att skapa 3D-objekt och animationer. Det används oftare i spelindustrin eftersom du enkelt kan utveckla 3D-varelser. Den har ett stort privilegium: du får en bas av relevanta applikationer med olika texturer, tillägg och 3D-objekt. Gränssnittet är användarvänligt och logiskt. Du hittar också många gratis tutorials.